在Rachika Nayar的专辑《Heaven Come Crashing》的同名曲目中，两分三十秒后，一个绝对巨大的鼓打贝斯节拍突然落下。作为Nayar首张专辑《Our Hands Against The Dusk》的粉丝，这让我感到意外。那张专辑完全没有打击乐。《Heaven Comes Crashing》也几乎全无鼓点。在第二首曲目“Tetramorph”中有一些快速的机械踩镲，第六首曲目“Gayatri”的后半部分有一段听起来像军鼓的声音深深埋在混音中。但直到第七首曲目，Nayar才带来一次意外的鼓点爆发，然后立即在下一首“Sleepless”中回归到舒缓的氛围。
Nayar独特的、吉他为主的氛围邻近音乐，听起来就像是另一个宇宙中的M83版本。在这个宇宙中，Anthony Gonzalez没有从80年代流行音乐中汲取灵感，而是从他的器乐史诗中挖掘每一滴情感。《Heaven Comes Crashing》如标题所示在情感上沉重，却用极少的言语达成。唯一的 vocals 来自Maria BC，她在同名曲目和惊艳的专辑结尾“我们的悲惨命运”上漂浮，在那里她无词地唱出她的哀叹。
在“Heaven Comes Crashing”中有歌词，但几乎难以辨认，因为Maria BC在纷乱的吉他线条和闪烁的持续音之下低语：
是早晨吗？我不记得入睡 我们怎能面对这一天 如此？你放下武器，数一数 它有多深
Nayar没有使用语言，而是转向高度处理的吉他、孤独的纹理，以及偶尔爆发的恍惚和弦，来捕捉专辑核心的绝望渴望。但专辑也是对常伴随无拘无束激情的那种放纵的控诉。它以“Our Wretched Fantasy”和“Our Wretched Fate”为开头和结尾，流露出对自身情感鲁莽的某种厌恶。第三首曲目不是“Death and Love”；而是“Death and Limerence”——选择通过类似U2的吉他线条，最终淹没在重重混响和走调的颤音拨弦音符之下，来聚焦不健康的浪漫痴迷，而非充实的情感伙伴关系。
接着是令人不安的“Nausea”，它从不稳定的持续音发展到90年代合成器的最大主义恐慌，以及专辑上最简单和最动听的吉他旋律之一。随后是氛围情绪摇滚的“Promises”，导向“Gayatri”，它提升了能量，并作为通往爆炸性同名曲目的桥梁。
Rachika Nayar的《Heaven Comes Crashing》可在Bandcamp和大多数主要流媒体服务上获取，包括Apple Music、Spotify、YouTube Music、Qobuz和Deezer。